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Mais de 250 produtos artesanais fotografados em 2 dias e meio. Esse foi o desafio que aceitei ao trabalhar com a equipe do Corredores e Rotas da GKS Inteligência Territorial num projeto da Vale. O objetivo era claro: criar imagens que valorizassem a riqueza cultural e o significado por trás de cada peça.

Esse projeto alinhou-se perfeitamente com três pilares que guiam meu trabalho:
 

📍 Valorização de bens culturais – Um dos focos da minha pesquisa de doutorado, que investiga o impacto do design na experiência e na percepção dos objetos.
📍 Fotografia como expressão de significado – Meu olhar fotográfico vai além da estética; busco contar histórias e destacar a essência de cada elemento.
📍 Design e planejamento estratégico – Com formação e experiência em design, adotei uma abordagem estruturada, garantindo eficiência e qualidade em um curto período.
 

Para que a execução fosse ágil e assertiva, realizei um planejamento detalhado, que envolveu:
✔️ Análise prévia do espaço e das possibilidades de ambientação;
✔️ Definição de cenários e seleção de materiais necessários;
✔️ Organização estratégica do fluxo de trabalho para otimizar cada captura.
 

Outro aspecto importante deste projeto foi a escolha do equipamento. Todas as fotos foram captadas com um celular, reforçando minha visão de que fotografia não é sobre a câmera, mas sobre o olhar, a técnica e a intenção.
 

Esse trabalho é um exemplo da minha abordagem na fotografia: unir conhecimento técnico, olhar artístico e planejamento estratégico para criar imagens que vão além da estética – que contam histórias, despertam emoções e agregam valor ao que é fotografado.

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Obrigada à equipe Bruna Neiva, Miriam Rocha, Josiane Fernandes, Talita Teixeira, Yolanda Araujo, Valéria Amorim e Fernanda Alves pelo desafio e pela troca incrível!